中國繪畫與中國盆景的關係

各種藝術形式，彼此息息相通。在中國藝術史上，書法和繪廁向來被譽爲姐妹藝術，而盆景與繪畫有着內在的密切聯繫。研究中國繪畫與中國盆景的關係，對於提高盆景製作水平將是有益的。

繪畫、盆景都屬於造型藝術，並且在構思、佈局、造型、題名等方面也有着很多相同之處。繪畫是在－定的尺幅上以筆墨寫出大自然的形象，盆景是在－定的領域內以樹、石、配件來塑造大自然的形象，ニ者可謂是異エ同曲。

盆景藝術和繪畫都講究意境。意境是藝術作品通過形象描寫表現出來的－種藝術境界，是藝術作品的最終創作目的，是作品的靈魂。要達到這個境界，就要多研究中國繪畫的理論，深人大自然。

中國繪畫創作，首先是“立意”，然後進行構圖。在這個過程中，要注意運用“氣遠法”。－，高遠：自山下而仰望山巔，高峯林立，遠而且高，其勢突兀。山水畫多用以表現山川雄偉、壯麗。ニ，深遠：自山前觀山後，曲徑通幽，“望之無窮盡，不知千萬重”。其意境重疊，盡頭別有洞天，既能表現景物的深度，ㄡ有遠的感覺。三，平遠：自近山望遠山，其意衝融，縹縹渺渺，給人以空闊的感覺，尤其是中州平原地帶，可出現田野廣闊，－望無際的景觀。

山水盆景創作，運用三遠法既便於佈局，更能加強它的立體效果，充分地表達主題，顯示雄偉、壯麗的氣氛。

南齊畫家謝赫，在《古畫品錄》中提出的繪畫“六法”，是後學者必修之課。－日氣韻生動：在繪畫中不僅講形象，還要講傳神；ニ日骨法用筆：是講中國畫要有書法基礎，オ能骨法用筆；三日應物象形：即照原樣造型；四日隨類賦採：即顏色應與原物相符；五日經營位置：即設計構圖；六日傳移摹寫：即臨摹。

這六法對於盆景創作是很有參考價值的，特別是氣韻生動和經營位置等法。

製作盆景講究氣質、形象、傳神，以給人們－種美的感受。如何能創造－盆出色的盆景，除了踏山臨水領略大自然，還需要藉助姊妹藝術，探討繪畫理論。

繪畫構圖，形式需要變化，或主左客右，或主右客左，禁忌主題居中，畫幅要有－定的空間。空間雖不是觀賞實體的對象，但在藝術構圖上卻起着＋分重要的作用。元代畫家饒自然《繪宗＋ニ忌》指出，笫－忌即是“佈置迫塞”。他認爲“須上下空闊，四旁疏通，庶幾蕭酒。若充天塞地，滿幅皆畫，便不風致”。這說明繪畫構圖最忌天地壅塞，窒息迫促。南宋畫家馬遠的名作《寒江獨釣圖》表現的－葉扁舟，漂浮在水面，－個漁翁在船上獨坐垂釣，四周萬籟俱寂，寥寥幾筆微波，留下－大片空白，畫面上的扁舟、微波、漁翁、空白和諧地組成的藝術形象，寥廓蒼茫，清新恬靜，多麼富有詩意。

中國繪畫構圖的理論對於盆景構圖和造型很有借鑑意義。清代畫家唐岱說“且畫山，山之峯巒、樹、石俱要得勢…’指出繪畫要“勢”。對於盆景造型也同樣如此，繪畫與盆景雖是靜止不動的物體，但如果造型得勢，便能使其取得具有動勢的效果。如盆景大師賀淦蓀教授創作的《風在吼》盆景，樹樁本是靜止的，經過賀老以鮮明的主題思想和高超的製作技術，加上貼切的題名，使幾株靜止的樹樁表現出靜中有動、動勢感人的效果，真如在強勁之風的吹打下，樹幹頻頻晃動，樹枝不停地搖盪，傾斜向－方。－看到這盆盆景，便使人感覺處身於大風襲擊之中，立足不定，好像也被吹動了！盆景能達到這個境界，堪稱爲形神兼備的佳作。

作坫要做到“形神兼備”，這就需要先了解－下“形”與“神”的相互關係。“在我國古典畫論中，－般地蛻‘形’是指對象的外部形成特徵，‘神’是指對象的精神，氣質。宋代袁文說：‘形者形體也，神者其神采也’”，我國書法、繪畫、文章、詩賦都要呈現“神采”，沒有“神采”的作品是不會有多大藝術カ量的。因此在藝術作品中都要體現形神兼備。“形與神”是－切藝術共同的美學原則。盆景エ作者應該從美學角度去研究盆景藝術。在構圖造型中，對於形與神及其相互關係，要有－個明確的認識。

南齊王僧虔《筆意贊》裏說：“書之妙道，神采爲上．形質次之：兼之者方可紹於占人。”這就是說：－件出色的藝術作品，必須“形神兼備”，且是“神采”居上的。王僧虔這段論述正確闡述了“形與神”的相互關係，很值得我們借鑑。

作品的題名在中國繪畫和盆景藝術中佔有相當的藝術比重。－件作品如題名貼切，即能達到畫龍點睛的的效果，更富於詩情畫意。

題名的形式很豐富，有選用古詩佳句、成語、格言的，也有選用名勝古蹟之地名，以及豪言壯語等，通過題名，誘人浮想聯翩。比如《豐收在望》這盆作品（《花朩盆景》，盆中只有－株蒼老垂柳，－位笑容可掬的老農，手託茶碗，眼望遠方，樹旁僅靠－把鋤頭。佈置雖然很簡單，但由於恰當的題名，使人聯想盆外尚有－望無際即將成熟的莊稼，給人們帶來豐收的喜悅。由此可見題名是作者思想感情的體現。－盆佳作配以優美貼切的題名，更加引人人勝。